广告艺术设计

作者:来源:艺术创意学院发布时间:2024年02月28日点击数:5779

广告艺术设计专业介绍

专业代码:550113 | 招生对象:普通高中/职高毕业生

【专业背景与概述】

广告艺术设计专业是艺术创意学院最早成立的专业之一,随着信息化时代的推进,大众对于审美的要求与日俱新,广告艺术设计专业一直热度不减。广告艺术设计专业是一门集创意、艺术与市场营销为一体的综合性专业,数字化、智能化等新技术也将为广告艺术设计带来更多的可能性。它旨在培养具备广告设计、创意策划、品牌传播等多方面能力的专业人才,以满足现代广告产业对创意型、实践型人才的需求。

 

【培养目标】

本专业面向广告传媒行业,培养能运用各类设计软件进行广告设计与制作,掌握广告设计理论、方法、技能,能适应广告策划设计、品牌形象设计、图形设计、广告创意设计、包装设计以及新媒体设计等岗位能力和知识需求的,培养具有技术应用和设计创新能力兼备的高素质技术技能型人才。

 

【就业方向与前景】

随着媒体行业的快速发展,媒体公司对广告艺术设计人才的需求也在不断增加。随着市场经济的不断发展和人们审美水平的提高,广告行业呈现出良好的发展势头。无论是传统媒体还是新媒体,广告都扮演着至关重要的角色。这为广告艺术设计专业的学生提供了更多的就业机会和发展空间。学生可以进入广告公司、媒体公司、品牌企业等领域,从事广告设计、创意策划、品牌传播等工作。此外,他们还可以选择自主创业,开设自己的设计工作室或广告公司,开展个性化的广告设计服务。

 

【专业优势与特色】

广告艺术设计专业具有明确的专业定位、注重实践教学、拥有优秀的师资队伍和教学资源、课程设置丰富多样以及就业前景广阔等优势与特色,帮助学生更好地适应市场需求,提升就业竞争力。这些课程内容的设置有助于培养学生的创新思维和实践能力,为未来的职业发展打下坚实的基础。

 

【专业师资力量】

本专业拥有一支经验丰富的高水平师资队伍,专业教学团队由专任教师和来自行业企业的资深设计师、企业家等兼职教师组成,在广告艺术设计相关领域普遍具有较高的学术水平和丰富的实践经验。专任教师中,硕士以上学历80%以上,双师达100%,多人为骨干教师,与企业合作开展横向课题、指导学生参加专业竞赛,部分教师在行业内具有一定的知名度。团队具有较强的专业实践能力,承担的设计项目在业界多次中标。近年来,团队积极开展技师职业培训、技能鉴定、技术服务等社会服务,具有良好的社会声誉。

 

瞿新忠:副教授,艺术创意学院教学副院长,教育部艺术设计类专业指导委员会委员,江苏省技术能手,江苏高校青蓝工程优秀青年骨干教师,美国密歇根州立大学访问学者,建设省级在线课程一门,主持完成江苏省高校哲学社会课题三项,多年从事影视、数字媒体、摄影摄像教学工作,发表论文十数篇,作品多次获专业奖项。

 

刘星:副教授,数字媒体艺术设计和广告艺术设计专业带头人,江苏省美术家协会会员,ICAD国际商业美术设计师,腾讯云1+X界面设计职业技能培训认证讲师,本科毕业于南京艺术学院,硕士毕业于苏州大学,在加拿大百年理工学院进修学习,长期从事数字媒体艺术设计相关的教学与研究工作,具备较强的设计实践经验,作品多次在专业展览中获奖,发表论文十余篇,多次主持参与企事业单位的设计项目,获得一致好评。指导学生多次在省职业院校技能大赛、省优秀毕业设计、大学生艺术展演、全国高校数字艺术大赛等专业赛项中获一、二、三等奖。

 

万韵:讲师,数字艺术教研室主任,硕士,毕业于南京师范大学美术学院。江苏省工艺美术学会会员,国际商业美术设计师,腾讯云1+X界面设计职业技能培训认证讲师,广告设计师考评员。在各类专业期刊发表多篇论文,指导学生参加全国大学生广告艺术大赛,全国高校数字艺术大赛,获得二等奖,三等奖等各类奖项10余次,并多次获得优秀指导教师。指导学生参加互联网+大学生创新创业训练项目获得校级优秀。

 

黄坚:副教授,高级产品造型设计师,长期致力于广告与视觉设计教学研究和专业实践,作品获得国家级、省级等奖项,省级优秀毕业设计团队,全国大学生广告大赛、江苏省室内装饰大赛等奖多项,主持、参与省市课题5项,发表核心、省级论文20余篇。出版教材3部,指导学生参加各项大赛获奖若干。积极参与企事业单位文化提升与品牌策划课题,获得一定的经济效益和社会美誉度。

 

蔡薇:中共党员、副教授、平面设计师、江苏省工艺美术学会会员、平面设计专业教师,长期深耕于高等职业教育艺术设计类专业教学研究和专业实践一线,多次指导学生在国家和省级以上设计大赛中获奖;主持和参与省市级纵向、横向课题多项;专利授权2项;主编出版专业教材2部、参编专业教材多部;在全国核心期刊、省级期刊发表学术论文10余篇。

 

张亮:中共党员,民进会员,硕士研究生,副研究员,广告设计师,室内装饰设计师,江苏省工艺美术协会会员,研究方向,意象性美术创作及教学研究,公开发表论文20余篇,副主编教材9本,主持两项省级课题,市级课题若干,指导学生获得多项省级以上竞赛奖项。

 

唐春红:讲师,工艺美术师,毕业于安徽师范大学,长期从事高等职业教育艺术类专业教学工作,指导学生多次在设计大赛中获奖。

 

王佳竹:中共党员,讲师,硕士。国际商业美术师,多媒体设计制作师。长期致力于高等职业教育艺术设计类专业教学研究和专业实践。多次指导学生在国家和省级以上设计大赛中获奖,近年主持及参与省市级科研课题8项,并参与教材编写与专利授权2项。任教18年来多次评选为优秀班主任。

 

张晔:讲师,江苏省美术家协会会员,腾讯云1+X界面设计职业培训认证讲师,国际商业美术设计师。南京艺术学院本科毕业,苏州大学艺术硕士,从事数字媒体艺术设计教学20余年,主持参与多项纵、横向课题,有着丰富的理论与实践经验,多次在国家级、省级各类美展与设计作品展中获奖,指导学生多次获得国家级、省级设计大赛奖项。

 

李辉:讲师、平面设计师,腾讯云1+X界面设计职业培训认证讲师。毕业于南京艺术学院,具有扎实的专业知识和较强的科研创新能力。长期致力于高等职业教育平面及数字媒体设计类专业教学研究和专业实践,多次在国家和省级以上设计大赛中获奖。

 

邹丹:中共党员,毕业于苏州大学,艺术硕士,国际商业美术师,腾讯云1+X界面设计职业培训认证讲师。长期致力于数字媒体艺术设计专业教学研究和专业实践,具备丰富教学经验,擅长设计及绘画创作,绘画及设计作品多次获奖,在省级期刊发表学术论文10余篇,多次指导学生插画及设计作品获奖。

 

屠珍菀:讲师,毕业于江苏理工学院,上海戏剧学院进修,常州市工艺美术家协会会员,腾讯云1+X界面设计职业技能培训认证讲师,广告设计师考评员。在各类专业期刊杂志发表多篇论文,指导学生参加全国大学生广告艺术大赛、全国高校数字艺术大赛获得国家级、省级一等奖、三等奖若干,获优秀指导老师若干次;指导学生获职业技能大赛省级三等奖;指导学生参加大学生创新创业训练计划省级立项结题。

 

刘艳:硕士研究生,助教,毕业于南京艺术学院数字音频应用专业,艺术创意学院专任教师。曾任多档综艺节目导演、混音师。在专业上发表多篇论文。

 

李斌:讲师,中共党员。毕业于南京艺术学院工业设计专业,艺术硕士。中国职业技术教育学会教学工作委员会艺术设计专业教学研究会会员。曾于德国巴登符腾堡州教师继续教育学院职业教育教学法进修学习。国际商业美术设计师(产品造型),江苏省工业设计协会会员,江苏省工艺美术学会会员,江苏省民间文艺家协会会员,江苏省科普美术家协会理事,室内装饰设计考评员。师从国家级金坛刻纸代表性传承人杨兆群,原创剪刻纸作品多次获奖并被省级博物馆收藏。美育课程《剪刻纸艺术》负责人,发表专业论文数篇。本人以及指导学生参加艺术设计专业竞赛获得等级奖10余次。

 

【主要专业课程介绍】

数字色彩设计:是一门融合了计算机图形学、色彩学以及数字技术的综合性课程。它旨在通过系统的教学,使学生掌握数字色彩的基本原理、技术和应用,课程涵盖了传统色彩理论和数字色彩理论的衔接,详细阐述了色彩模型、色彩域以及色彩应用等方面的知识。学生将学习如何使用数字化配色工具,掌握一套科学、实用的数字色彩设计方法,从而能够更有效地进行色彩搭配和设计。

 

设计创意:是一门专注于培养学生创意思维、创新能力和设计能力的课程。通过这门课程的学习,学生将能够掌握创意设计的基本方法和技巧,提高设计水平和创造力。课程的内容通常包括创意设计的原理、创意发展的过程以及相关的案例分析。通过理论学习和实践操作的结合,学生将学会如何发现图形、创造图形和处理图形,掌握平面图像构成的基本规律、法则和新媒体艺术的表现形式。此外,课程还会强调形与色构成的调和能力、判断能力、表现能力和创造能力的培养,帮助学生形成独特的艺术鉴赏能力和设计思维。

 

摄影与后期表现:是一门涵盖了摄影技术和后期处理技术的综合性课程。掌握数码相机及手机的光圈、快门、曝光、景深、ISO、焦距以及构图、用光、布光的基本理论知识和操作技能,完成广告设计中的图像采集任务,在后期处理部分,课程会介绍修图的硬件要求、修图软件的安装和设置、色彩管理等内容,悉摄影的总体工作流程,具备摄影助理及相关后期编辑能力。

 

商业插画:该课程结合了艺术、设计和商业的要素,旨在培养学生具备商业插画创作、设计和应用的能力。包括绘画软件的使用、绘画技巧的训练、数字插画的应用以及个性化创作等。学生将学习使用各种绘画软件,如PSAI以及人工智能生成式绘画等,学生将了解如何将数字插画技术应用于不同的领域,为创作提供更多的空间和思路。

 

书籍装帧与版式设计:旨在培养学生掌握书籍装帧与版式设计的理论知识和实践技能。通过本课程的学习,学生将能够掌握版式设计的技巧和方法,提高书籍设计的整体水平和审美价值。课程首先会介绍书籍装帧的基本概念、发展历程和重要性。学生将学习如何根据书籍的内容和特点,选择合适的装帧材料和工艺,设计出既美观又实用的书籍装帧方案。同时,课程还会讲解版式设计的原理和方法,包括字体选择、排版规则、色彩搭配等方面的知识。学生将学会如何运用这些技巧,将文字、图片等元素进行有机结合,形成美观、易读的版面效果。

包装设计:是一门涵盖了包装设计理论、实践技能以及市场动态的综合性课程。它旨在培养学生掌握包装设计的基本原理、方法和技巧,同时注重实践应用与市场需求的结合,使学生能够在实际设计中创作出既具有创意又符合市场需求的包装作品。学生将将深入讲解包装设计的创意过程,包括市场调研、定位分析、创意构思等环节,帮助学生掌握如何根据产品的特点和市场需求进行包装设计。此外,学生还将学习包装材料的选择、结构设计和制作工艺等方面的知识,确保设计的可实施性和实用性。

 

展示设计:是一门涵盖了设计理论、实践技能以及创新思维的综合性课程。它旨在培养学生掌握展示设计的核心理念、方法和技术,使他们能够创造出既具有艺术美感又富有实效性的展示作品。通过展示设计课程的学习,学生将掌握展示设计的基本知识和技能,具备独立进行展示设计的能力。他们将在未来的职业生涯中,能够根据不同的展示需求和场景,创作出富有创意和实效性的展示作品,为企业的品牌传播和产品推广提供有力的支持。

 

短视频策划与制作:是一门结合创意、技术与市场需求的综合性课程。学生将学习短视频的基本概念、发展趋势和市场前景,掌握短视频的策划、创作和制作技巧。课程将涵盖短视频的选题策划、拍摄技巧、剪辑技术、特效处理、音效设计等多个方面,使学生能够全面了解短视频的制作流程和技术要求。学生将学习如何结合品牌特点和受众需求,打造有吸引力的短视频内容,并通过社交媒体等渠道进行有效的传播和推广,提高创意思维和市场敏锐度,为学生在广告、媒体、营销、影视等领域提供广泛的职业发展机会,也为未来的职业发展或创业活动奠定坚实的基础。

 

品牌视觉设计:是一门综合性很强的课程,帮助学生深入理解品牌的核心价值,并通过视觉元素将其传达给消费者。在品牌视觉设计课程中,学生将学习如何运用各种视觉元素,如标志、色彩、字体、图像等来塑造和传达品牌形象。学生还将通过市场调研、消费者定位和产品分析等方式,深入理解所选择品牌的特点和需求。他们需要知道国际经济格局的变化,理解中国文化心理的趋势,以确保设计出的品牌形象符合市场需求和消费者期待。品牌视觉设计课程强调理论与实践的结合,通过课堂实践等方式,培养学生的品牌策划、品牌视觉形象设计及自主创业品牌孵化的能力。

 

广告创意与策划:是一门专注于培养学生广告创意思维和策划能力的专业课程。通过这门课程的学习,学生将能够掌握广告创意与策划的基本理论和方法,提高创意能力和策划水平,为未来的广告职业生涯打下坚实的基础。广告创意与策划课程涵盖了广告创意的生成、广告策划的制定以及广告活动的实施等各个环节。学生将学习如何运用创意思维,挖掘广告创意的源泉,并通过策划活动将创意转化为实际可行的广告方案。课程将注重理论与实践的结合,通过案例分析、实践操作和项目练习等方式,帮助学生深入了解广告创意与策划的实际操作流程和技巧。

 

数字文创及衍生设计:是一门结合数字技术与文化创意,专注于培养学生进行文创衍生品设计与实践的课程。该课程旨在帮助学生掌握数字文创的核心理念、设计方法和市场应用,使他们能够创作出既具有文化价值又符合市场需求的文创衍生品。学生将了解数字文创在文化产业中的重要地位和作用,以及如何通过数字技术实现文化创意的转化和增值。同时,课程将重点讲解文创衍生品的设计原理、创意方法和市场应用,包括市场调研、产品定位、创意设计、制作实施等方面的内容。

 

AIGC智能创作:是一门融合了人工智能技术与创作实践的综合性课程,旨在培养学生掌握AIGC技术在艺术设计创作领域的应用能力,课程将涵盖AIGC技术的基本原理、应用场景以及创作实践等多个方面。学生将学习如何利用AIGC技术进行智能创作,包括文本创作、视觉设计、视频生成等多个领域。通过课程的学习,学生将能够掌握AIGC技术的核心算法和模型,了解其在创作中的应用方法和技巧,并具备将AIGC技术应用于实际创作中的能力。通过系统的学习和实践,学生将能够掌握AIGC技术的核心知识和技能,并具备创作出高质量、富有创意的作品的能力,为未来的职业生涯打下坚实的基础。


[实训场所]

科教城实训基地

[师生作品]

大广赛获奖

品牌画册设计

品牌视觉设计

获奖作品